"Kunst ist der Kitt, der uns zusammenhält"

Am vergangenen Mittwoch luden die Staatlichen Kunstsammlungen Dresden, das Sächsische Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst sowie der Landesverband Bildende Kunst Sachsen zum 1. Kulturfrühstück in den Lichthof des Albertinum ein.

Lichthof des Albertinum ©RalfLippold

Angesprochen waren in erster Linie bildschaffende (Bilder, Plastiken) KünstlerInnen aus Sachsen, um gemeinsam in den Austausch zu gelangen und auch die Nöte und Fragen unmittelbar von den Künstlerinnen und Künstlern zu erfahren. Dass auch weite Anfahrtswege nicht gescheut wurden, was den Wert der Veranstaltung unterstreicht, zeigten Teilnehmer auch aus den entfernten Gegenden des Freistaats wie z.B. Zittau.

Dr. Marion Ackermann, seit vergangenem Jahr die neue Generaldirektorin der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden, führte als Gastgeberin in die von gut 100 Künstlerinnen und Künstlern besuchte Veranstaltung ein und erläuterte die Intention des Kulturfrühstücks. Sie betonte, dass es sehr wichtig in ihrer Arbeit und auch für Museen, wie die SKD, sei, "in den Kontakt mit wahren Menschen zu kommen." Obwohl die Kunst besonders in Dresden durch ihre Vielschichtigkeit, “der Kitt, der uns zusammenhält" (Dr. Marion Ackermann), doch oft (noch) zu wenig nach Außen präsent ist (abgesehen von den weltbekannten Kunstschätzen der Vergangenheit).

Am Stehisch in der Mitte (v.l.): Dr. Marion Ackermann,
Dr. Till Ansgar Baumgart, Uwe Gaul ©RalfLippold

Staatssektretär Uwe Gaul, SMWK, und Dr. Till Ansgar Baumhauer, Stellvertretender Vorsitzender des Landesverbandes Bildende Kunst Sachsen e.V. standen den interessierten Gästen ebenfalls Rede und Antwort. Bezugnehmend auf die Ankaufs- und Auftragsaktivitäten Augusts des Starken, das in der sogenannten "Wunderkammer" ("Grünes Gewölbe") nach wie vor heute zu bewundern ist, standen die Herausforderungen zeitgenössischer bildender Kunst und ihrer Künstler im Vordergrund. Eine höhere Wertschätzung der Werke, sei es durch direkten Ankauf oder durch die Richlinie für Ausstellungsvergütung für bildende Künstler/innen in Sachsen, auf der einen Seite und bessere Vermarktung der eigenen Kunst für ein interessiertes Publikum standen über weite Teile des Morgens im Vordergrund der Gespräche.

Als das Gespräch gegen kurz vor 14 Uhr in kleiner Runde beendet worden war stand fest:

das kann nur der Anfang weiterer ähnlicher (lokaler) Veranstaltungen sein!

-----

Wie stets an dieser Stelle eine kurze Reflexion ganz im Sine des #PresencingStatus:

Good

• ein fantastischer Raum (Lichthof), der geradezu zum Dialog über Kulturen und Institutionen einlädt
• offener Raum, Stehtische und kein "opulentes" Frühstück (das oft zur Ablenkung verleitet)
• interessierte KünstlerInnen aus Nah und Fern, die mit Politik, Museumsvertretern (neben Frau Dr. Ackermann war z.B. auch der Direktor des "Grünen Gewölbes" Dr. Dirk Syndram zugegen)
• offenes Gesprächsformat, das viele (Gesprächs-)möglichkeitsräume für alle Anwesenden eröffnete
• kostenfreies WLAN über Telekom Hotspot (3 Stunden kostenloser Internetzugang via WiFi-Netzwerk MUSEUM_SKD) 

Tricky

• "das Eis zu brechen" (die 1. Frage zu stellen) ist nicht einfach (man steht sofort im "Rampenlicht" und der allgemeinen Wahrnehmung [diejenigen, die sich getraut haben, Ihre Fragen und Erfahrungen loszuwerden werden sicherlich bereichert sein]
• punktuell schwache Ausleuchtung des WLAN (ansonsten großes Lob (!) für dies Möglichkeit)

Learned

• KünstlerInnen und WissenschaftlerInnen stehen ähnlichen Herausforderungen gegenüber, um ihr Werk einem breiten Publikum sichtbar und verständlich zu machen, siehe auch Staatsministerin Frau Dr. Eva-Maria Stange während ihrer Laudatio beim letztjährigen KUWI Preis 2016 des DWZK e.V. in den Technischen Sammlungen Dresden
• neugieriges Fragen bringt Lösungen auch in Fragen der digitalen Vernetzung (WLAN)
• dank leidenschaftlichen Beitrags von http://gabriele-watterott.de, einer Künstlerin aus Zittau erfahren, die den "wirtschaftlichen Funken" in den Dialog brachte

Action

• erste Aktivität via Twitter während der Veranstaltung 

Auf ein Wiedersehen im Lichthof des Albertinums!

Mindshaking or Mindblowing - good question!

Tuesdays are in a way special, after starting off the week smoothly after the weekend, this day often inhibits surprising changes in life. So also yesterday when attending a public meeting where Rector Prof. Hans Müller-Steinhagen gave notice about the actual stand of DRESDENconcept and what its benefits for students may be. Despite the fact the second largest hall at HSZ (Fritz-Förster-Platz) probably roughly 500-600 only 50 students and myself found their way - what has not reached the public mind?

Quite similar patterns happen when looking at the Semperoper, and especially its ballet ensemble Semperoper Ballett - when I talk to people (not the ones who are already opera enthusiastic one) I often get the answer, "Too expensive. I don't get a ticket. Old fashioned. I need expensive and exclusive clothing to get in. What does it give me?"

Do these believes still hold true as many of the non-attending students in the afternoon at TU Dresden may have thought things are still the same as they used to be?

Anyway, I again took the chance to go for last minute tickets (luckily I live nearby so a 5-minute-walk is not a big deal, even if I would not get a ticket). Yesterday "3 Colors Green" (for the Twitter fans there is the hashtag #3ColorsGreen or more general #Semperoper) with its second performance  - and as always, I am in :-).

A ballet evening with three quite different pieces by Georges Balanchine, Mats Ek, and William Forsythe was on the program. This time and a more general audience, quite different to the première audience, yet as the evening should show as enthusiastic and ballet loving.

This time I focus on the larger picture and won't go into details on specific dancers - this will follow in my third review (after the Friday performance); I have written a short review directly after the première on Friday, 20th of May in Facebook.

Copyright: Costin Radu

First piece - George Balanchine's "Smaragde" - very traditional - customers with lots of sparkling stones - lovely semi-transparent stage space cover with over-sized smaragdes

It was like the crowd tuned in and followed the show, connected in mind with the known ballet pieces they had probably seen in the past. The break then offered some clarification by friends I met, "It's nothing special. Pretty slow. Looking forward to the next piece."

What was going on? They had seen a piece which connected pretty much with what they had known from the past. Nothing new they were emotionally shaken or didn't understand otherwise. So it was in way a "downloading" into old and known pattern of thinking/ seeing.

Copyright: Costin Radu

Second piece - Mats Ek's "She was black | Sie war schwarz" - the stage layout had been changed - pretty normal looking clothes - "strange" moves of the first two dancers on stage - music from loudspeakers - no time to applaud - subtile signs that triggered thinking, questions

... while the audience kept quite over the whole course of the performance, this energy flowed towards the dancers in massive applause, whistles, and "Bravo" shouting (I didn't count the rise and fall of the curtain, but more than three (!) times I'd say). This was mind-shaking, as the unexpected moves and figures of the dancers definitely opened up people's minds (unintentionally probably more than they felt). 

The "provoking moment" of arts was right then and there!

Copyright: Costin Radu

Third piece - William Forsythe's "Artifact Suite - Neufassung" - modern costumes - minimalistic layout on stage - mainly driven by light installation - geometric patterns - cutting off view by closing the curtain several times (and rearrange the setting of dancers on stage) - almost the complete ballet company on stage

After the mind-shaking middle-piece this again brought the mind again into steady and stabile flow - and still the thoughts were moving sort of "turbo-charged" - an interesting feeling. 

What can be learned by this evening and perhaps a proposal for future ballet goers who really want to take something out of the evening (lasting longer than the performance itself)?

1. Take the unexpected (even though you don't know what is coming) - Semperoper stands for high quality, a go is never a loss
2. Take friends with you or actively seek for them when strolling around the hallways in the breaks (conversations always clarifies some personal views or misunderstandings, and it gives a variety of other views of what the pieces may remind other persons of)
3. If you are working class (with a regular job) try to take off a half-day the following day in order to bring the built up emotional energy into output (either personal things or projects you are sort of stuck at work)

For the students which I mentioned in the beginning the above would flow into the following:

• take the chance to learn about unknown things (where no grades are behind (!))
• dare to run for evening ticket booth (write on Twitter with hashtag #Semperoper  - in order to meet other folks, either students or visitors)
• go through a phase where you feel uneasy and emotions almost taking over (but you can't leave in the middle of the piece); the outcome may be more positively outcoming than you ever expected.

... did I grab your interest to learn more about what ballet is capable of?

Theaterkindergarten FunkeldunkelLichtgedicht - Dresden fetzt, wussten Sie es?!

Quelle: http://rau-architekten.de

Volksbad Löbtau vor der Sanierung

Quelle: http://rau-architekten.de

Volksbad Löbtau - nun Dresdens erster Theaterkindergarten FunkeldunkelLichtgedicht




.... zur kompletten Entstehungsgeschichte dieses Juwels mehr unter Facebook oder auch hier direkt zum Nachlesen:

Wer mich näher kennt, weiß, dass ich super neugierig bin. So kam es, dass es im September 2002 (ich war gerade arbeitslos und Projektleiter beim als ABM-Projekt gewandelten "Hilfe für Dresden - Bürger helfen Bürgern" geworden - die Geschehnisse um Japan  haben die Erinnerungen am 11. März wieder eingeholt) den Anstoß gab zu dem, was sich nun im Badweg 1 entwickelt hat.

Der Tag des Offenen Denkmals 2002 - Tatort: Löbtau (dort war ich 1995-98 während meines Studiums zu Hause, und ich kenne die Gegend wie meine Westentasche) - 35. Mittelschule - Sanierung gerade abgeschlossen - erfahre, dass Sportunterricht nicht möglich ist (keine Umkleideräume, doch sanierte Schulturnhalle) - denke, "das kann doch nicht sein, wir suchen zum Ultimate Frisbee ständig Hallen im Winter. Hier ist sie und nicht nutzbar." - Blick aus der Aula im 2. Stock - da liegt das Volksbad (direkt neben der Turnhalle), verlassen und unsaniert - Frage an die Stellvertretende Schulleiterin (die die Führung macht), "Ließe sich das nicht für die Turnhalle als Umkleidetrakt und mehr nutzen?" - Antwort, "Nein, dass Gebäude liegt nicht im Sanierungsgebiet. Da gibt es kein Geld!" ...... DAS WAR's!

"Nein, das geht nicht...." - ist der Auslöser für meinen "Kreativitäts-Turbo" und ich frage mich in solchen Situationen stets, "Woran hängt's? Welche Lösung könnte machbar sein?"

Als ehrenamtlicher Denkmalschützer (damals noch inoffiziell, inzwischen mit offiziellen Papieren) erfahre ich von ihr, dass es eine Dame im Schulelternbeirat gibt, die sich für das Volksbad stark macht, um es nutzbar zu machen. Doch die Mühlen mahlen langsam.

Bei am nächsten Tag angestellten Recherchen in den (gedruckten) Excel-Listen der Denkmale in Dresden fällt auf, dass das Gebäude nicht einmal in der Denkmalliste steht. "Ginge da der Sanierungsprozess nicht einfacher, wenn das Gebäude in der Denkmalliste stände?" - ich frage mich nur einmal und setze dann Action in die Tat um.

Sprach's - Termin mit dem zuständigen Kollegen vom Denkmalschutzamt, Dr. Sterra, der Sprecherin im Schulelternbeirat (vor Ort, und es lagen aus dem Stadtarchiv bereits alle möglichen alten Unterlagen über das Gebäude des Volksbads und dessen Geschichte vor - Kopien sind ebenfalls in meinem Besitz) - Eintrag in die Denkmalliste der Stadt Dresden - ich begann meine Stelle bei BMW im März 2003 - war somit erst einmal aus der Stadt, doch nicht "weg" (das Web war damals schon der Verbinder zwischen Menschen, wenn sie sich nicht direkt treffen konnten).

Alles begann so richtig mit dieser E-Mail:

"

Von: Ralf Lippold

Datum: 26. November 2002 11:44:54 MEZ

An:

Betreff: Es läuft:-)))))

Hi C.,

kaum les ich mal das Horoskop richtig da geht es auch schon in Erfüllung;-) (Tenor: Eine neue gute Idee schafft noch keinen Durchbruch. Sie haben aber viele und gute. Legen Sie sich ins Zeug! Es könnte sich lohnen. Auch dann, wenn es nur in kleinen Schritten vorangeht). Die Ideen: Gaslaternen in DD (gerade mit dem Chef vom Denkmalschutzamt gesprochen, er mit dem Regierungspräsidium, sieht positiv aus, Erhaltung gewünscht, persönliche Einladung zu Veranstaltung der Dresdner Denkmalpfleger), Nutzung eines alten -nicht denkmalgeschützten Volksbads- für eine Schule (Tip vom Denkmalschutzamt letzte Woche, Gespräch mit Stadtplanungsamt,  Projekt ist am Laufen, Umsetzung in Aussicht, Einladung zu Bürgerinformation, Gespräch mit Schuldirektor, der sich für Info bedankte). Und das ist erst der Anfang;-))

So macht das Leben richtig Spaß, wenn Dinge auch bewegt werden und nicht nur totdiskutiert werden.

Bis dann erst mal,

Ralf
--


-----------
Ralf Lippold
Helgolandstra§e 5 c
D-01097 Dresden
---
Tel.: 0351 - 563 50 63
Mobil: 0163 - 351 351 0
E-Mail: ralf_lippold@web.de

-----------

Ultimate Frisbee - T H E  T E A M S P O R T!

...und mal kurz draufgeschaut: http://www.8ung.at/drehstn-deckel/
.
.

"

Von:

Datum: 25. Februar 2003 18:23:48 MEZ

An: "RalfLippold"

Betreff: Re: Kurznotiz, Ortsbegehung Volksbad Löbtau 12.02.03

Hallo Herr Lippold,

vielen Dank für die Kurznotiz und herzlichen Glückwunsch zur Auszeichnung.
Habe es gestern in der SZ gelesen. Da ist ja wirklich mal jemand ausgezeichnet worden, der es auch verdient hat.

Ich möchte mich nochmals auch im Namen der Elternschaft und in meinem eigenen für Ihr Engagement in Sachen Volksbad bedanken.

Für Ihren Berufsstart wünsche ich Ihnen alles Gute und drücke ganz fest die Daumen, dass es auch gefällt.

Wie telefonisch besprochen, wäre es mir sehr angenehm, den Kontakt aufrecht zu erhalten.

Viele Grüße von


.
.


Von: @Dresden.DE

Datum: 26. Januar 2006 07:40:51 MEZ

An: Ralf Lippold

Betreff: Antwort: Re: Antwort: Volksbad "Lbtau, gegenwrtiger Stand"

Guten Morgen, Herr Lippold,

es ist schön, dass Sie nach wie vor Ihr Interesse am Volksbad bekunden,
auch wenn Ihre "Heimat/Wohndomizil" nicht mehr Dresden ist.
Im Sanierungsgebiet hat sich bisher sehr viel getan, auch auf Grund der
möglichen Förderung von Projekten aus dem Stadtteilentwicklungsprojekt
Weißeritz. So ist im näheren Umkreis zum Volksbad der Bünauplatz
umgestaltet worden, ein weiterer Bauabschnitt der Clara-Zetkin-Straße
realisiert, die Fußwege der Reisewitzer Straße werden bis zur Tharandter
Straße fertiggestellt, ein Schulsportplatz auf der Bünaustraße mit
öffentlichem Ballspielfeld wird genutzt. Weitere Aktivitäten in diesem Jahr
ist die "Sanierung"der Erlweinturnhalle, die ehemalige Kita-Baracke auf
der Bünaustraße wird durch einen Neubau ersetzt, auf der Tharandter Straße
17 entsteht ein Jugendspielplatz.

Sie sehen, es ist viel Bewegung in Löbtau und das Wohnquartier wird
sichtbar aufgewertet. Nur für unser gutes altes Volksbad findet sich
einfach kein Nutzer. Der Zuschnitt im Gebäude ist nicht so variabel, wie es
heutigen Nutzeransprüchen entsprechen müsste. Ich habe wirklich mit
verschiedendsten Mitteln versucht, Interessenten zu finden. Auch ein
möglicher Verkauf des Gebäudes fand keine Interessenten.

Der Vorteil für das Gebäude - wir werden, sobald der Haushalt in Dresden
freigegeben wurde, die Außenhülle sichern, um vor weiteren
Vandalismussschäden zu schützen. Die Lage des Objektes (angrenzend am
Schulhof und Friedhof, ohne PKW-Zufahrt) macht zusätzlich eine Vermarktung
so schwer.

Wir sind also jederzeit für neue Ideen und Vermittlung von Kontaktpersonen
offen.

Hatte ich Ihnen schon unser Info-Heft zum Sanierungsgebiet Löbtau zukommen
lassen?

Einen schönen Tag,

Mit freundlichen Grüßen!

...

Stadtplanungsamt
Abt. Stadterneuerung

Gebietsverantwortliche
Sanierungsgebiet Dresden-Löbtau

Tel.: 03 51/4 88 36 63
Fax.: 03 51/4 88 38 16
E-Mail: @dresden.de


8 Jahre später:

----------------------------------------
7. Öffentliche Ausschreibung von Bauleistungen (Sächsischer Ausschreibungsdienst, Ausgabe 237)
----------------------------------------

Die Landeshauptstadt Dresden schreibt folgende Bauleistungen aus:

Bauhaupt- und Tischlerarbeiten, Vergabe-Nr.: 0148/10, 82. Grundschule, Schulgebäude Kellergeschoss, Gertrud-Caspari-Str. 9, 01109 Dresden
Beseitigung der Feuchtigkeit im Kellergeschoss.  Frist für den Eingang der Angebote: 20.09.2010.

Vergabe-Nr.: 36/10, Kita Volksbad Löbtau, Badstraße 1, 01159 Dresden, Los 16: Tischlerarbeiten, Einbaumöbel - Garderoben, Los 18 - Kinderküche, Los 20 - Tischlerarbeiten, Einbaumöbel, Los 21- Raumausstattung. Frist für den Eingang der Angebote 17.09.2010.

.
.
.

Mai 2011

„FunkeldunkelLichtgedicht“ ist der Titel eines Stückes des TJG und somit quasi das „Kooperations-Geschenk“ des Theaters an die Kinder.

doch lesen/ doch lest selbst:

http://www.dresden.de/de/02/035/01/2011/05/pm_083.php (Link aufgrund diverser Serverumzüge in den vergangenen Jahren der LH Dresden nicht mehr gültig)

>>> macht das nicht Appetit auf mehr solche kunst- und kulturorientierten Kinder- und Lerneinrichtungen? Ich wünsche mir mehr davon in Dresden - in einer Stadt, wo sich Kunst, Wissenschaft und Wirtschaft sich die Klinke in die Hand geben!!!

EIN ANFANG IST GEMACHT :-)

... mehr zu HIntergründen des Gebäudes http://dresden.stadtwiki.de/wiki/Volksbad_Löbtau

Gute Dinge im Leben fangen immer mit einem unscheinbaren Impuls an.

Damals im 2. Stock der 35. MS an der Clara-Zetkin-Straße stehend, "Verdammt, muss das sein, da ist eine frisch sanierte Schulturnhalle. Die kann nicht genutzt werden, da keine Umkleideräume und da liegt das alte Volksbad, ungenutzt, zugerammelt und vergammelt. Da ließe sich doch was machen, oder?"

Offizielle Pressemitteilung (im Amtsblatt, S. 6) der Stadt Dresden vom 20.05.2011 - dem Abend der Premiere von "3 Farben Grün" des Semperoper Ballett (auch eine langgehegte Vision von Aaron S. Watkin, der seit 2006 an der Spitze des Ensembles steht)

Schaltzentralen - Zentrum des Neuen

Gerade komme ich von "Dresden Perspektiven Kunst im Öffentlichen Raum" im Kraftwerk Mitte zurück. Eine Umgebung, die geradezu für Neues inspiriert. Die Patina der Schaltzentrale und die Geschichte, die quasi durch die Gänge waberte ließ den Kopf öffnen. Drei Vorträge begleitete ich, dann war es mir zuviel. Ich ging raus und auf eine Kartoffelsuppe - und das war gut.

Was im ersten Moment wie ein Flüchten aussah, entpuppte sich als ein "glücklicher Zufall" (= Serendipity). Ich kam mit einer bekannten Dresdner (ex-)Galeristin ins Gespräch, die sich auf einen Kaffee neben mich setzte und ich nur beiläufig fragte, "Sie sind auch nicht von hier, oder?"

Immer wenn man ein "komisches" Gefühl hat, dass es in einem Vortrag nicht weiter geht und man sich "langweilt", sollte man einfach die Perspektive ändern, rausgehen, und offen für das Unausweichliche sein.

Oft geschehen dann die Dinge, die man stets erwartete doch nie wirklich machbar erdachte.

Kunst im Öffentlichen Raum - dies kann so vielfältig aussehen wie z.B. das Innovatorium, das Festspielhaus Hellerau, das FutureLab2056, oder die "werdende" Installation im Öffentlichen Raum in der Seestraße und es regt auf und öfter an - doch merken wir es stets erst hinterher;-)

Wie genial ist es erst, wenn Wissenschaft und Wirtschaft sich mit Kunst verbindet, um die "Muse" in uns Menschen zu erwecken, die es ermöglicht, das "Unmögliche" möglich zu machen?

"... Der Anfang von etwas - ein Beginn." - Jiří Bubeníček, Principal Dancer of Semperoper Dresden, "Die Innere Stimme" - Semperoper Ballett 'On the move'

Break Dance to Balanchine - Tanzwoche gestartet

Gestern Abend hieß es im Kleinen Haus des Staatsschauspiel Dresden Auftakt zur 20. Tanzwoche. Fast ausverkauft zeigte die Jubiläumsgala was (nicht nur) Sachsens Bühnen und TänzerInnen an Vielfalt und Können zu bieten haben.

Vor dem Damoklesschwert der aktuellen Sparsirenengesänge musste man sich wieder die Frage stellen, "Sollen wir darauf verzichten, bloß weil es Kunst heißt?" Wer sich unter den knapp 400 Gästen befand wird sicherlich das Gegenteil der Frage bejahen! Natürlich brauchen wir diese Art von Kunst, denn erstens sind die Empfänger der Botschaften so unterschiedlich wie die Darbietungen und Kunst war schon immer "fruchtbarer Humus" für neues Denken und Innovationen. Wenn nicht von der Kunst lernen, wo sonst hat man die Freiheit von Ausdruck in dieser Vielfalt!?

Ein wenig spät erschienen leitete mich eine charmante Mitarbeiterin auf die obere Tribünenhälfte und ich konnte die letzten Minuten des Ballett des Mecklenburgischen Staatstheaters Schwerin genießen und gedanklich langsam in die schnell ineinander übergehenden Performances gelangen. Boris Michael Gruhl, Organisator und Macher der Veranstaltung führte geschickt mit kurzen Worten in die jeweiligen kurzen Stücke ein. Sobald er sich von seinem Stuhl erhob, um den Gang vor zur Bühne zu machen, "verstummte" das Publikum aus seinem Applausrausch - fast wie auf Kommando.

Für jeden Geschmack gab es etwas, was solche Art von Veranstaltungen immer wieder ausnahmslos gut macht, denn so gewinnt man in kurzer Zeit einen groben Überblick über vielfältige Ensembles in Nah und Fern. Kann sich dann gezielt für die oder diese Company entscheiden und schon mal auf den künftigen Wunschzettel der Besuche schreiben.

Furios war kurz vor der Pause die Beat Fanatics Family Dresden mit ihrer "Breakdance-Show", die ob ihrer artistischen Kunststücke eingebettet in selbstinszenierte Choreographie die Massen begeisterten. Unglaublich was Menschen fertigbringen können - man kam aus dem Staunen wirklich nicht mehr raus.

Das "Duett aus 'Love Song Letters'" des Ballett des Theaters Plauen-Zwickau überraschte positiv, denn von so einer doch "klein" anmutenden Company war dies nicht zu erwarten. Die Kostüme ließen nicht nur die Tänzer in das Zeitalter von Robert Schumann zurückbeamen. Modern und traditionsorientiert, dem Geist wurde einiges abverlangt bei den schnellen Wechseln - doch genau so macht Kunst Lust auf mehr. Was steckt dahinter? Wie sieht das gesamte Stück aus? Intention des Choreographen? - Fragen, die sich einem unwillkürlich stellen.

Dan Palleg und Marko E. Weigert von wee dance company aus Berlin -mit den "Schränken"- holten alle wieder zurück in die Jetztzeit. Faszinierend, was mit einer zugegebenermaßen außergewöhnlichen Requisite so zu machen ist - öffnet überraschend Horizonte und Blickrichtungen (im Denken - öfter einfach mal selbst anwenden).

Es sollte weiterhin eine Achterbahn des Tanzes werden, denn von diesem Experimentalstück aus ging es um 180° in das klassische Ballett zurück. Wir erlebten das Pas de deux aus George Balanchines' "Diamanten" getanzt von Elena Vostrotina und Raphaël Coumes-Marquet vom Semperoper Ballett.

Schalk und Schabernack war definitiv aus Prag zu erwarten und dies bewahrheitete sich mit Vesele skoky, Jolly Jumps Theatre aus Prag, die wiederum das Pendel der Aufmerksamkeit in eine ganz andere Richtung trieben.

Boris Michael Gruhl machte es spannend, als er nach Nachtasyl des Ballet Anhaltisches Theater Dessau eine Überraschung ankündigte. Und dies wurde wirklich eine, bis auf wenige im Publikum konnten nicht ahnen, dass zwei ganz Große des Balletts sich auf die Bühne bewegten:


Jiři und Otto Bubeniček (Beides Principal Dancer an der Semperoper Dresden bzw. Hamburg Ballett)


Es war grandios und so ging die Jubiläumsgala zur Eröffnung der 20. Tanzwoche Dresden langsam ihrem Ende entgegen. Wieder einmal hat sich gezeigt, dass Vielfalt an einem Ort und kurzer Zeit (immerhin war es nun doch fast 23 Uhr geworden) Hunger auf mehr macht. Ähnlich erging es zum Preisträgerkonzert an der Semperoper im Oktober. Immer wieder die beste Gelegenheit neue Fans und die es werden können für die Kunst zu begeistern und unter Umständen ganz neue Besucherkreise anzuziehen. Bei einem Gläschen Sekt klang der wunderbare Abend aus, nicht ohne auch noch einige Bekannte wieder- und neugetroffen zu haben.


Für die kommenden Tage "toi toi toi" an alle, wie es so schön stets vor den Premieren des Semperoper Balletts bei Facebook heißt.

Wenn die Zeit vergeht und nix auf's Papier kommt

Gestern wagte ich ein neues Kunstexperiment - die Schreibwerkstatt. Vor einigen Tagen hatte ich bei einem meiner Spontanbesuche im Albertinum (mit einer Jahreskarte ist das ein wahres Vergnügen) von der Veranstaltung erfahren. Und da ich immer wieder feststelle, dass mein geschriebenes Wort nicht beim Leser wie gewünscht ankommt sah ich dies als gute Trainingsgelegenheit.

Eine kleine Gruppe fand sich gegen 11 Uhr ein, um dann alleine die Skulpturensammlung(en) mit Papier und Stift zu erkunden.

Ziel war es anhand von gegebenen Fragen zu einigen Skulpturen eigene Gedanken zu Papier zu bringen.

Doch was so einfach aussah sollte sich -in meinem Fall- zunächst zu einem Frustrationserlebnis entwickeln. Mir fiel nämlich nichts ein. Das, obwohl ich erst eine Woche vorher mit Freunden überraschend mich der Skulpturensammlung fand - und im Gespräch doch den einen oder anderen interessanten Gedanken aus dem Hinterstübchen zog.

"sich befreien" Wikimedia

Doch am Ende fiel mir dann doch noch etwas Passables zu Charlotte Sommer-Landgrafs Skulptur "sich befreien" ein:



Bewegt auf den Flügeln das Ende vor Augen, immer reiche Eindrücke sammelnd auf dem Weg zu Neuem.






Reflexion in bewährter #PresencingStatus-Form in aller Kürze:

• Good: was Neues ausprobiert mit unsicherem Ergebnis.
• Tricky: fühlte mich nicht wohl in meiner Haut, ohne Zwiegespräch und Bewegung des Entstehungsprozesses fühlte ich Leere.
• Learned: wenn der Gedanke/ Lösung nicht kommt, loslassen und laufen lassen.
• Next action: noch lange über den Tag nachdenken und warum ich so frustriert war.